Упр.47 Часть 1 ГДЗ Быстрова Кибирева 8 класс (Русский язык)

1. Тема текста Е. Каменской — древнерусская живопись.

Основная мысль текста — древнерусское искусство — одно из самых замечательных явлений народного творчества.

Заголовок — «Одно из замечательных явлений народного творчества».

Древнерусское искусство — одно из самых замечательных явлений народного творчества. Созданные древнерусскими художниками произведения по праву получили мировую известность.

Первый расцвет древнерусского искусства падает на XI–XII века — эпоху Киевского государства. Утончённость и совершенство, с которыми выполнены наиболее ранние из дошедших до нас памятников древней живописи (мозаики и росписи Софийского собора в Киеве, Михайловского монастыря, иконы), говорят о существовании в то время крупных художников.

После разделения Киевского государства на отдельные княжества в русских городах образуется много местных школ живописи, получающих свой ярко выраженный, глубоко народный характер: тверская, ростовская, новгородская, позднее — московская.

Московская живопись получила своё развитие в течение XIV–XV веков.

В эту пору работает целая плеяда выдающихся мастеров: Андрей Рублёв, Феофан Грек (византиец по происхождению), Прохор с Городца, Даниил Чёрный и другие.

Для произведений живописи, созданных Феофаном Греком, характерен глубокий психологизм, часто драматичность образа (фрески церкви Спаса на Ильине в Новгороде).

Андрей Рублёв расписывал соборы в Московском Кремле и в городе Владимире. Он сумел вложить в них большое содержание и философскую глубину, выполнить их с таким мастерством, что стал считаться лучшим художником на Руси. Ему подражали, на его произведениях учились.

Отличительными чертами московской живописи XV века стали: мягкость и задушевность образа, исключительная выразительность силуэта, певучесть линии, более сложная, чем ранее, красочная гамма.

Сохраняя в основном иконописные особенности письма, русские художники XVII века стали изображать огромное количество подробностей, взятых из жизни, их окружающей: таковы в их картинах детали архитектуры, виды городов и храмов, изображения холмистых гор и долин. Ведущими художниками в XVII веке стали Симон Ушаков, Иосиф Владимиров, Никита Павловец — так называемые царские изографы.

2. В тексте девять микротем:

1. Произведения древнерусских художников получили мировую известность.
2. Расцвет древнерусского искусства в XI–XII веках.
3. Образование школ живописи после разделения Киевского государства.
4. Лучшие мастера московской живописи в XIV–XV веках.
5. Выдающиеся мастера живописи: А. Рублёв, Феофан Грек, Прохор с Городца, Даниил Чёрный.
6. Для Феофана Грека характерен психологизм.
7. Андрей Рублёв — лучший художник на Руси.
8. Отличительные черты московской живописи XV века.
9. Ведущие художники XVII века.

3. Средства связи между предложениями:

Лексические: контекстные синонимы (искусство — произведения; древнерусского искусства — древней живописи; в течение XIV–XV веков — в эту пору; отличительными чертами — особенности письма), лексический повтор (живописи — живописи).

Морфологические: местоимения (Андрей Рублёв — он — ему); формы одного слова (Феофан Грек — Феофаном Греком; живописи — живопись; XVII века — в XVII веке); однокоренные слова (Киевского — в Киеве — Киевского; художники — художниками).

Синтаксические: перечисление (После разделения Киевского государства на отдельные княжества в русских городах образуется много местных школ живописи, получающих свой ярко выраженный, глубоко народный характер: тверская, ростовская, новгородская, позднее — московская. Отличительными чертами московской живописи XV века стали: мягкость и задушевность образа, исключительная выразительность силуэта, певучесть линии, более сложная, чем ранее, красочная гамма.).

4. В последнем абзаце предложения связаны последовательной связью.

5. Данный текст относится к научному стилю.

Во-первых, в нём представлена точная информация о развитии одного из самых замечательных явлений народного творчества — древнерусского искусства в XI–XVII веках. Текст логичен и последователен.

Во-вторых, используются термины: древнерусское искусство, народное творчество, живопись, мозаики, росписи, плеяда, психологизм, драматичность образа, силуэт, линия, гамма, иконописные особенности письма, детали архитектуры, изографы.

В-третьих, предложения полные; есть предложения, осложнённые причастным оборотом, однородными членами, а также сложные предложения.

Следовательно, этот текст научного стиля.

6. Имена прилагательные, образованные от имён собственных: древнерусский, Киевская, Софийского, Михайловского, тверская, ростовская, новгородская.

Морфемный разбор:

• древнерусский — древ-рус-ск-ий;
• Киевская — Киев-ск-ая;
• Софийского — Софий-ск-ого;
• Михайловского — Михайлов-ск-ого;
• тверская — твер-ск-ая;
• ростовская — ростов-ск-ая;
• новгородская — новгород-ск-ая.

Выбор большой или малой буквы зависит от значения и способа образования прилагательного. Прилагательные с суффиксом -ск- пишутся со строчной буквы, если это обычные относительные прилагательные. Если же прилагательное входит в состав собственного наименования, оно пишется с прописной буквы.

7. План текста — сложный.

1. Древнерусское искусство — одно из самых замечательных явлений народного творчества.
2. Расцвет древнерусского искусства в XI–XII веках.
3. Образование школ живописи после разделения Киевского государства.
4. Развитие московской живописи в XIV–XV веках.
5. Выдающиеся мастера живописи: А. Рублёв, Феофан Грек, Прохор с Городца, Даниил Чёрный.
6. Для Феофана Грека характерен психологизм.
7. Андрей Рублёв — лучший художник на Руси.
8. Отличительные черты московской живописи XV века.
9. Ведущие художники XVII века.

Изложение

Древнерусское искусство — одно из самых замечательных явлений народного творчества. Произведения древнерусских художников получили мировую известность.

Первый расцвет древнерусского искусства происходит в XI–XII веках, в эпоху Киевского государства. Мастерство, с которым выполнены дошедшие до нас памятники древней живописи, говорит о существовании в то время крупных художников.

После разделения Киевского государства в русских городах образуются местные школы живописи.

Московская живопись развивалась в течение XIV–XV веков.

В эту пору работают выдающиеся мастера живописи: А. Рублёв, Феофан Грек, Прохор с Городца, Даниил Чёрный.

Для произведений Феофана Грека характерны психологизм и драматичность образов.

Андрей Рублёв расписывал соборы в Московском Кремле и в городе Владимире. Он сумел сделать это с таким мастерством, что стал считаться лучшим художником на Руси.

Отличительными чертами московской живописи XV века стали мягкость и задушевность образа, выразительность силуэта, сложная красочная гамма.

Русские художники XVII века, сохраняя иконописные особенности письма, стали изображать подробности, взятые из жизни. Ведущими художниками в XVII веке стали Симон Ушаков, Иосиф Владимиров, Никита Павловец — так называемые царские изографы.